初中古诗词教学反思

初中古诗词教学，无疑是语文教学中的一块瑰宝，它承载着中华民族的文化基因，凝聚着古人的智慧与情感。然而，在实际的教学实践中，这块瑰宝的光芒有时却显得黯淡，甚至被功利化的教学目标所遮蔽。作为一名语文教师，在多年的初中古诗词教学过程中，我对此进行了深刻的反思，力图拨开迷雾，寻找到让诗词在学生心中真正“活”起来的教学路径。

一、教学现状与反思：困境与症结

当前初中古诗词教学面临的困境，并非孤立存在，而是多方面因素交织的结果。

1. 功利化导向下的“异化”：

应试教育的压力，使得古诗词教学往往被简化为“背诵默写”、“理解字词”、“分析修辞”、“归纳主旨”等碎片化的知识点。教师在课堂上花费大量时间讲解生僻字词、句法结构，分析考点，而对诗歌内在的意境、情感、节奏、音韵之美却常常一带而过，甚至完全忽视。学生在强大的考试压力下，为了得分，也只能机械地记忆标准答案，诗歌成为了“死”的知识，而非鲜活的生命体验。这种“知其然而不知其所以然”的教学，导致学生对古诗词的认知停留在表面，无法形成深层次的情感共鸣，更谈不上审美享受。他们可能熟练背诵“春江潮水连海平，海上明月共潮生”，却感受不到那种天地辽阔、生命永恒的哲学况味；他们可能知道“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”的悲壮，却无法体会杜甫身处乱世、家国飘零的深切哀痛。诗歌的美学价值和人文精神被严重异化，成为提分工具。

2. 语境缺失与文化隔阂：

初中生生长在信息爆炸的现代社会，与古代社会的生活方式、文化背景、思想观念存在巨大隔阂。诗歌中提及的典故、风俗、地理、官职、器物，对他们而言都是陌生的。例如，理解李白的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”需要了解他求仕的抱负和当时士人的普遍心态；理解杜甫的“烽火连三月，家书抵万金”需要了解安史之乱的背景和战乱时期普通百姓的苦难。如果教师不提供必要的语境支撑，学生就很难进入诗歌所描绘的世界，难以理解诗人的情感源头和思想深度。这种文化隔阂，使得学生对古诗词产生距离感，认为它们是“老掉牙”、“与我无关”的东西，进而失去学习兴趣。

3. 教学方法单一与学生主体性缺失：

传统的古诗词教学，往往以教师“讲”为主，学生“听”为辅。教师在讲台上滔滔不绝，分析透彻，却很少留给学生思考、探究、表达的空间。一首诗讲下来，学生仅仅是被动接受信息，缺乏主动参与和体验的过程。这种单向灌输的教学模式，不仅压抑了学生的求知欲和创造力，也使得课堂氛围沉闷，无法激发学生对诗歌的内在兴趣。学生成了“容器”，而非“探险家”。他们没有机会去“发现”诗歌的美，去“体验”诗人的情感，更没有机会去“创造”自己的理解和感悟。长此以往，诗歌教学就成了纯粹的知识传授，而非生命对话。

4. 教师自身素养的挑战：

要让学生爱上古诗词，教师首先要对古诗词有深厚的理解和真挚的热爱。然而，部分教师，包括我自己，在诗歌的审美鉴赏、文化内涵挖掘、乃至情感传达上，有时也存在不足。我们可能熟知教材上的标准解析，但对诗歌背后更深层次的文化基因、对诗人的人生际遇与心路历程、对诗歌在文学史上的地位与影响，缺乏深入研究和独到见解。如果教师自身对诗歌的理解停留在知识层面，无法被诗歌的魅力真正打动，那么又如何能感染学生，点燃他们心中的诗意火花呢？此外，如何在有限的课时内，平衡知识讲解与审美体验，如何在传统与创新之间寻找最佳结合点，也对教师的教学智慧提出了更高要求。

二、教学目标再审视：从“知”到“情”再到“行”

反思上述困境，我意识到，初中古诗词教学的目标亟需重新审视和定位。它不应仅仅是“知识传授”，更应是“情感培养”和“文化浸润”。

1. 涵咏与审美：诗歌教学的核心回归

古诗词教学的首要目标，是引导学生感受和欣赏诗歌的艺术美，培养其初步的审美能力。这包括对语言文字的精炼、意象的运用、情感的抒发、节奏的韵律等方面的感知。教师应引导学生多读多品，在反复吟诵中领略诗歌的音韵美、意境美和情感美。例如，在教王维的《山居秋暝》时，不能只讲“空山新雨后，天气晚来秋”的字面意思，而要引导学生通过诵读体会“空”、“新”、“晚”、“秋”营造的清幽、空灵、静谧的氛围，想象雨后山林的清新，感受明月清泉的澄澈，从而沉浸于诗歌所构建的“诗意栖居”之境。最终，让学生能用自己的语言表达对诗歌的感受，形成对诗歌的初步鉴赏能力。

2. 文化浸润：根植民族基因

古诗词是中华优秀传统文化最凝练的载体之一。教学过程中，应自觉承担起传承民族文化的使命，引导学生了解诗歌背后的历史文化背景、社会风俗、哲学思想和人文精神。例如，通过学习李白和杜甫的诗歌，不仅要让他们认识两位伟大的诗人，更要让他们理解盛唐气象与安史之乱的时代变迁，感受中国知识分子的理想与困顿。通过对《诗经》、《楚辞》、唐诗、宋词等不同时期诗歌的学习，让学生触摸中华民族的精神脉络，增强文化认同感和民族自豪感。这不仅是语文素养的提升，更是健全人格和家国情怀的培育。

3. 语言提升与思维拓展：双重赋能

古诗词在语言表达上具有极高的典范性。通过古诗词学习，学生能够积累丰富的词汇、理解灵活的句式、掌握精妙的修辞手法，从而提高自身的语言表达能力。例如，诗歌中常用的比喻、拟人、夸张、对偶等修辞，都是学生写作的良好范例。同时，诗歌所蕴含的深邃思想和广阔意象，能够激发学生的联想、想象和批判性思维。引导学生对诗歌内容进行个性化解读，鼓励他们提出疑问，探讨诗歌的多义性，有助于培养他们独立思考和创新能力。

4. 品格养成与生命关怀：润物无声

许多古诗词蕴含着深刻的人生哲理和积极向上的精神力量，如乐观旷达、忧国忧民、坚韧不拔、淡泊名利等。教师应善于挖掘诗歌中的育人因素，引导学生从中汲取营养，滋养心灵，形成正确的人生观和价值观。例如，通过岳飞的《满江红》，感受其精忠报国的豪情；通过苏轼的《水调歌头》，体会其豁达乐观的人生态度。诗歌教学，应是学生与古人的一次次跨时空的心灵对话，让他们在诗歌中找到情感的共鸣，获得精神的慰藉，学会理解生命、关怀他人、认识世界。

三、策略创新与实践路径：让诗歌“活”起来

为了实现上述目标，我尝试在教学中进行以下策略创新和实践探索，力求让古诗词真正“活”起来。

1. 情境创设：穿越时空的对话

古诗词的理解离不开特定的情境。我致力于通过多元手段创设生动的情境，帮助学生“穿越”到诗人所处的时代，感受诗人的心境。

历史背景补给站： 在讲解诗歌前，简要介绍诗人所处的时代背景、社会风貌、人生经历，让学生了解“诗言志，歌咏言”的根源。例如，讲辛弃疾的词，播放金兵入侵中原的纪录片片段，讲解南宋偏安一隅的屈辱，学生自然就能理解其报国无门、壮志难酬的悲愤。

多媒体视听盛宴： 充分利用多媒体资源，如播放相关的历史纪录片片段，展示古代山水画、人物画，播放古筝或箫的乐曲，甚至可以组织学生进行简单的古装扮演或情景剧表演。例如，讲解《江南春》，可展示江南水乡的图片和视频，配以婉约的江南丝竹，营造烟雨朦胧、莺歌燕舞的氛围。

问题链条激发思考： 不直接给出答案，而是设计一系列引导性问题，激发学生思考，如“诗人为什么会写这首诗？当时他可能经历了什么？他的心情是怎样的？这首诗给你带来了什么感受？”

2. 诵读教学：以声传情，以情悟诗

“书读百遍，其义自见。”诵读是感受诗歌艺术魅力的最直接有效的方法。我强调诵读的多样性和层次性：

范读引路： 教师首先声情并茂地范读，为学生树立榜样，让他们感受诗歌的节奏、韵律和情感。教师要用自己的情感去感染学生。

多种形式读： 鼓励学生采用多种形式诵读，如齐读、分角色读、自由读、默读、配乐朗诵、小组合作朗诵等。分角色读能帮助学生体会不同人物的情感和立场；配乐朗诵能强化诗歌的意境和氛围。

品读品味： 引导学生在诵读中关注字词的音、形、义，体会炼字之妙；注意句子的节奏、停顿，感受诗歌的音乐美；在反复吟诵中，捕捉诗歌的意象，领悟诗人的情感。例如，教授《钱塘湖春行》，引导学生在“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”的诵读中体会春天的生机与活力。

由诵入悟： 诵读不是为了背诵，而是为了更好地理解和感悟。在诵读之后，要引导学生分享自己的阅读感受，讨论诗歌的深层含义，让学生真正“读进去”。

3. 比较鉴赏：拓宽视野，深化理解

比较鉴赏是提升学生鉴赏能力的重要途径。

同主题多维度： 选取同一主题（如送别、思乡、咏物等）的不同诗歌进行比较。例如，比较王勃《送杜少府之任蜀州》与高适《别董大》的送别诗，感受盛唐送别诗的豪迈与悲壮；比较李白《静夜思》与王维《九月九日忆山东兄弟》的思乡诗，体会不同诗人思乡情感的异同。

异风格共审美： 比较不同风格但主题相似的诗歌，如豪放派与婉约派的词，让学生感受文学风格的多样性。

中外文化融通： 有条件时，也可引入一些与古诗词意境或主题相近的外国诗歌，进行初步的跨文化比较，拓展学生的国际视野。

4. 拓展延伸：知行合一，学以致用

学习古诗词不应止于课堂，更要延伸到课外，延伸到生活中。

诗歌创作与改编： 鼓励学生尝试仿写、续写、改编古诗词，甚至尝试写现代诗。这不仅能加深他们对诗歌语言和结构的理解，更能激发他们的创作潜能，体验“为诗”的乐趣。

诗歌朗诵会与辩论赛： 组织班级诗歌朗诵会，让学生上台展示自己的朗诵才能和对诗歌的理解；针对诗歌中的争议点或不同理解，组织小型的辩论赛，鼓励学生表达独立见解。

诗画结合、诗乐融合： 引导学生为诗歌配画、配乐，或根据诗意创作手抄报、PPT，将文学与艺术融合，多维度地理解诗歌。

与生活联系： 引导学生在生活中发现诗意，用诗的眼光看待世界，比如，看到夕阳西下，可以联想到“大漠孤烟直，长河落日圆”；看到下雪，可以想到“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。让诗歌成为学生观察生活、感悟世界的窗口。

5. 融合多元智能：因材施教

考虑到学生学习风格的多样性，我尝试在教学中融合多元智能理论，满足不同学生的学习需求。

视觉智能： 运用图片、视频、图示、思维导图等视觉辅助工具，帮助学生构建对诗歌的整体认知。

听觉智能： 强化诵读、配乐欣赏、教师讲解的清晰度与感染力。

动觉智能： 鼓励学生通过表演、动手制作（如绘制诗意图）、游学（如果条件允许）等方式，进行体验式学习。

人际智能与内省智能： 鼓励小组合作学习，通过讨论、分享、互评，培养学生的人际交往能力；同时，引导学生进行个性化思考和反思，深化对诗歌的理解。

四、教师素养提升：教学反思的深层驱动

所有教学策略的有效实施，最终都离不开教师自身素养的提升。

1. 持续学习与深度研究： 教师要保持对古诗词学习的热情和好奇心，不断深化对诗歌理论、诗人研究、文化背景知识的掌握。要跳出教材，广读博览，让自己的知识储备和文化底蕴成为教学的源头活水。同时，关注语文教学理论的前沿，学习借鉴先进的教学理念和方法。

2. 情感投入与文化自信： 教师首先要是古诗词的真诚热爱者。只有发自内心地被诗歌的美所打动，被诗歌的灵魂所震撼，才能用自己的热情去感染学生，用自己的真诚去打动学生。同时，要树立高度的文化自信，让学生感受到古诗词是值得骄傲的民族瑰宝，从而激发他们学习的内驱力。

3. 开放心态与实践创新： 教学永远是一个动态、发展、创新的过程。教师要保持开放的心态，勇于尝试新的教学方法，不怕失败，善于从学生的反馈中发现问题，改进教学。每一次教学都应视为一次新的探索和实践，不断积累经验，提升教学智慧。

结语

初中古诗词教学的真正意义，远不止于让学生记住几首诗、考得几分，更在于通过诗歌这扇窗，让学生看到中华民族的壮丽山河，感受到先贤的喜怒哀乐，领略到文字的无穷魅力，最终学会用诗意的眼光看待世界，用诗情去体味人生。这需要我们每一位语文教师深刻反思，不囿于传统，不迷失于功利，而是不断探索创新，用情、用心、用力去点亮诗歌教学的明灯，让古老的诗词在现代课堂上焕发出新的生命力，在青少年心中生根发芽，绽放出属于它们自己的绚烂之花。这无疑是一条漫长而充满挑战的道路，但也是一条充满希望与收获的育人之旅。我将继续在这条路上跋涉，不断反思，不断前行。