秋思教学反思

秋思教学反思

中华文化源远流长，其中“秋思”作为一种独特的文化情结和审美意象，在文学艺术中占据着举足轻重的地位。它承载着文人墨客对时光流逝、生命无常、家国情怀、离愁别绪等多重主题的深沉思考与真挚情感。在语文教学中，引导学生深入理解和体会“秋思”不仅是传授知识，更是培育审美情趣、提升人文素养、激发情感共鸣的关键一环。近年来，我多次在不同学段教授涉及“秋思”主题的文学作品，如马致远《天净沙·秋思》、杜甫《登高》、李白《秋风词》、苏轼《赤壁赋》中的秋景描写等。每一次教学实践都像一次与古人、与文本、与学生心灵的深度对话，也引发了我对“秋思”教学的深刻反思。

一、 “秋思”的内涵与教学的价值取向

在开启任何教学反思之前，首先要明确我们所教授的“秋思”究竟是什么，以及我们希望通过教学达成怎样的价值目标。

1. “秋思”的多元内涵：

“秋思”绝非仅仅是字面意义上的“秋天的思绪”。它是一个丰富的意象群，涵盖了：

时间感与生命律动： 秋天是收获的季节，也是万物凋零的开始，它象征着生命的循环，引人思考时间的流逝、青春的不再、生命的有限性。

离愁与乡愁： 古代交通不便，游子离乡，秋日萧瑟，更容易触动思乡、思亲、思友的情愫。马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”便是极致的描摹。

家国情怀与历史沧桑： 对一些文人而言，秋天的肃杀之气与国家衰微、个人抱负难酬相联系，如杜甫《登高》中的“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”便融汇了对个人命运与国家命运的深沉忧虑。

豁达与超脱： 并非所有的“秋思”都悲苦。如苏轼在《赤壁赋》中虽也感叹“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”，却最终在与友人的对话中走向“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”的旷达。

审美与哲思： 秋景本身具有独特的审美价值，红叶似火、层林尽染，这种美与消逝、成熟、静谧、深沉等元素结合，引发对生命、自然、存在的哲学思考。

2. 教学的价值取向：

基于“秋思”的多元内涵，我在教学中力图实现以下价值目标：

情感熏陶： 引导学生感悟古人细腻的情感，培养同理心和审美情趣。

文化传承： 帮助学生理解和传承中华民族特有的审美情结和哲学智慧。

思维启迪： 鼓励学生对生命、时间、自然等宏大主题进行独立思考。

语言提升： 学习古诗词的意象运用、情感表达方式，提升学生的语言鉴赏和表达能力。

人格塑造： 通过对不同“秋思”作品的解读，引导学生形成积极向上、豁达从容的人生态度，即便面对悲秋，也能从中汲取力量。

明确了这些，我的教学反思便有了清晰的航向：如何才能让这些价值在课堂上真正落地生根。

二、 教学中的挑战与瓶颈

尽管“秋思”主题深具魅力，但在实际教学中，我却常常面临诸多挑战：

1. 情感共鸣的隔阂：

青少年学生，尤其是生活在现代都市的孩子，他们普遍生活优渥，较少经历离别之苦、漂泊之叹，对“断肠人在天涯”的悲怆，对“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”的苍凉，往往缺乏切身的体验。他们可能只是字面理解，却无法深入心扉，产生真正的共鸣。我曾遇到学生对《天净沙·秋思》的理解止步于“画面很美”，而对其中蕴含的羁旅愁绪则一笔带过。

2. 审美体验的缺失：

现代生活节奏快，人们与大自然的亲近机会减少。很多学生对秋天的认知可能仅限于“穿秋裤”“国庆节”等。他们可能从未亲身感受过深秋旷野的寂静，没有机会体会“夕阳西下”时那种由光明转入沉寂的深邃感。这种生活体验的缺失，直接影响了他们对文本中意象的感悟和审美情趣的培养。

3. 古文解读的障碍：

文言文的语言特点、典故运用、意象指代，对学生而言本身就是一道门槛。一些学生止步于字词句的理解，难以超越语言层面，进入到作品深层的情感和思想境界。例如，在理解《登高》时，很多学生能解释“无边落木萧萧下”，却很难将这种景象与杜甫的晚年飘零、国破家亡的时代背景联系起来，更遑论体味“万方多难”的深重。

4. 教学方式的单一化：

传统教学往往侧重于教师的讲解和学生的背诵，这种“满堂灌”或“机械记忆”的方式难以激发学生对“秋思”的深层思考和情感投入。如果仅仅停留在字词句解析、主旨归纳，作品的生命力就会被扼杀，学生也难以感受到古典诗词的无穷魅力。

5. 避免陷入“为赋新词强说愁”的误区：

在引导学生体验情感时，如何避免让他们简单模仿古人的悲情，或是为了完成任务而“矫揉造作”地表达忧愁，也是一个需要思考的问题。真正的“秋思”应该发自内心，是结合自身体验的真情实感。

三、 教学策略的探索与创新

面对上述挑战，我一直在教学实践中不断探索和创新，力图构建更为生动、有效、深度的“秋思”教学模式。

1. 营造情境，沉浸体验：

视听结合： 在课堂上播放秋景图片、视频（如纪录片中关于秋天的片段），配以古典音乐或轻柔的背景音乐。这能够迅速将学生带入秋天的氛围中，唤醒他们的感官记忆和潜在情感。例如，教授《天净沙·秋思》前，我曾播放过一部关于深秋枫叶林和古道残阳的短片，让学生在视觉和听觉上先对“萧瑟”和“苍凉”有所感知。

实地考察与观察： 如果条件允许，组织学生在秋天进行一次短途的户外活动，观察秋叶的颜色变化、聆听风吹落叶的声音、感受秋日的清冷。即便无法实地考察，也可以引导学生留意校园内、社区里秋天的景象，鼓励他们用手机拍照记录，并带回课堂分享。

感官描写训练： 引导学生运用视觉、听觉、嗅觉、触觉甚至味觉来描绘秋天，如“秋天的风是凉凉的，带着泥土和落叶的清香”“秋天的阳光是金色的，洒在身上暖洋洋的，却又有点短暂的忧伤”。这有助于他们理解诗词中精妙的意象表达。

2. 深度解读，穿越时空：

以情入境，以境悟情： 引导学生从诗词描绘的画面入手，一步步进入作者的情感世界。例如，在讲解《天净沙·秋思》时，我先让学生想象“枯藤、老树、昏鸦”构成的画面，问他们看到了什么？听到了什么？感受到了什么？再引导他们思考，在这样的背景下，一个“断肠人”会产生怎样的思绪？

知人论世，体味时代： 讲解诗词的创作背景、作者生平，让学生理解“秋思”并非空中楼阁，而是特定历史时期、特定人物情感的投射。例如，杜甫《登高》中的“艰难苦恨繁霜鬓”，结合安史之乱、杜甫晚年流离失所的背景，学生才能真正理解其“家国之思”的深沉。我常会以小专题的形式，让学生分组查阅资料，课堂上分享，增强他们的主动探究性。

比较阅读，拓宽视野： 选取不同时期、不同风格、甚至不同文化背景下描绘秋天的作品进行比较阅读。例如，可以将《天净沙·秋思》与柳永《雨霖铃》中的“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”进行比较，或与苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的秋意进行对比，让学生发现“秋思”的异同，拓宽对“思”的理解。还可以引入西方诗歌中秋的意象（如济慈的《秋颂》），进行跨文化比较，展现人类情感的共通性。

3. 激发表达，创意转化：

诗词创作与仿写： 鼓励学生在理解“秋思”意境的基础上，尝试进行诗歌或散文的仿写或创作。可以提供一些意象和主题，如“秋天的颜色”、“秋天的声音”、“我心中的秋思”。这不仅能巩固他们对意象和修辞手法的理解，更能将内化的情感外化，提升创造力。我曾组织学生进行“新编秋思”活动，他们有的用现代白话文重新演绎古诗，有的结合自己的生活体验创作小诗，效果出奇地好。

情景剧与角色扮演： 引导学生将诗词或文章片段改编成情景剧，分角色朗诵或表演。例如，扮演马致远笔下的“断肠人”，将诗歌中的画面和情感通过肢体、语言、表情展现出来。这不仅能加深学生对文本的理解，还能锻炼他们的表达能力和团队协作能力。

绘画、音乐、剪辑等跨学科创作： 鼓励学生以绘画、摄影、音乐创作、短视频剪辑等形式来表达他们对“秋思”的理解。例如，为《登高》配乐，为《天净沙·秋思》创作一幅画，或者用手机拍摄一组秋日意象的短片。这种多元化的表达方式，能够满足不同学生的兴趣和特长，让“秋思”的教学不再局限于语文课堂。

辩论与讨论： 围绕“秋思”中的一些争议性或多义性主题展开讨论，如“秋天是悲伤的还是美好的？”“在现代社会，我们还需要‘秋思’吗？”这种开放性的讨论能激发学生的批判性思维和口头表达能力。

4. 融入生活，立足当下：

联结个人经验： 引导学生思考自己对秋天的感受，是否有过类似的思念、感慨？这种“思”可以是思念远方的亲友，可以是怀念童年时光，也可以是对当下生活某些变化的思考。将古典诗词的情感与学生个体经验相结合，是建立情感共鸣的有效途径。

关注现实问题： 将“秋思”中的一些哲思，如生命的有限性、自然的循环等，引申到对当下环境保护、可持续发展、珍惜时间、孝敬父母等现实问题的思考，让古人的智慧在现代生活中焕发新的光彩。

四、 我的反思与持续改进

每一次“秋思”教学，都是我自我审视和成长的过程。

1. 成功的经验：

情境创设的有效性： 我发现，无论是课堂上的多媒体呈现，还是校内秋景观察，都能有效地帮助学生迅速进入情境，降低了情感共鸣的门槛。一位学生在分享他观察到的秋叶时，用“生命最后的辉煌”来形容，让我感到欣慰，这表明他已不仅仅停留在色彩的感知，而是深入到了生命哲思。

创意表达的驱动力： 鼓励学生进行诗歌仿写和绘画创作，极大地激发了他们的学习兴趣。我曾收到一篇学生创作的现代诗，描绘了在城市秋日晚高峰时，堵车中思念远方亲人的情景，其情感真挚，意象巧妙，让人看到了“秋思”在现代语境下的重生。

深度讨论的价值： 在讲解苏轼的《赤壁赋》时，关于“变与不变”的哲学探讨，引发了学生们热烈的讨论。他们从个人成长、社会变迁等角度分享了自己的见解，这不仅锻炼了他们的思辨能力，也让他们对古人的智慧有了更深层次的理解。

2. 存在的不足与改进方向：

时间分配的挑战： 深度情境创设、创意表达和讨论探究都需要大量时间。如何在有限的课堂时间内，平衡好知识点讲解、情感体验和能力培养，仍是我需要不断磨练的技巧。有时为了追求深度，会忽略了一些基础知识的巩固。未来我将尝试采取“课前预习+课中精讲+课后延展”的混合式教学模式。

个性化指导的精细化： 在学生进行创作和表达时，我发现有些学生思维活跃但表达略显稚嫩，有些则过于拘谨。如何提供更具个性化、更有针对性的指导，帮助每个学生发挥其最大潜力，是我需要加强的地方。例如，可以提供更具体的创作框架、意象库，或进行一对一的批改反馈。

情感引导的适度性： 引导学生体验“秋思”中的悲凉，也要注意尺度的把握，避免过度的渲染导致学生陷入不必要的消极情绪。引导他们从悲秋中感悟生命、获得力量、走向豁达，始终是重要的目标。未来我会更加强调“秋思”的积极面，如收获、成熟、静谧与超脱。

评价方式的多元化： 传统的纸笔测试难以全面评估学生对“秋思”的深度理解和情感共鸣。我正在尝试将课堂参与度、创意作品、口头表达、小组合作等纳入评价体系，建立更全面、更符合素养导向的评价机制。

3. 对“秋思”理解的升华：

在教学“秋思”的过程中，我自身的理解也在不断深化。最初，我可能更侧重于其悲凉、萧瑟的一面，但随着教学的深入和与学生思维的碰撞，我逐渐认识到“秋思”的广阔与包容。它既是生命的哀歌，也是成熟的赞歌；既是对过往的眷恋，也是对未来的沉思。它教会我们，悲伤与喜悦、失去与获得、有限与无限，都是生命不可或缺的组成部分。教学的本质是双向的，我在教授学生的同时，也从学生身上获得了新的视角和感悟，这使得我的教学之路更加丰富多彩。

五、 结语

“秋思”教学并非简单地教授几首诗词，而是通过这些承载着民族情感和智慧的载体，引导学生去认识生命，感悟人生，理解文化。它是一次审美之旅，一次情感之旅，更是一次智慧之旅。每一次的教学反思，都是为了更好地提升教学质量，让学生能够真正地“走进”文本，与古人心灵对话，将古人的情怀与现代生活连接起来，最终培养出具有深厚人文底蕴和独立思考能力的现代公民。

未来的“秋思”教学，我将继续坚持以学生为中心，以情境为先导，以体验为核心，以创新为驱动，不断优化教学设计，丰富教学资源，完善评价体系。我相信，只有这样，那些关于秋天的深沉思绪，才能在学生的心中播下文化的种子，生根发芽，开出智慧的花朵，结出丰硕的果实，让“秋思”这一独特的文化现象，在新的时代背景下，焕发出永恒的魅力与生命力。