儿童诗教学反思

儿童诗，如同清澈的溪流，映照着孩童纯真的世界与斑斓的梦想；又如稚嫩的种子，蕴含着语言、情感与想象力生长的无限可能。然而，在教育实践中，儿童诗的教学却常常陷入一种尴尬的境地：它被视为语文教学的“副产品”，游离于主线之外，或被成人化的解读所束缚，失去了其原本的灵动与生命力。作为一名长期致力于语文教学的实践者，我对儿童诗教学的反思，不仅是对过往经验的审视，更是对未来可能性的深沉探索与期许。

一、 儿童诗的本质与教学价值的再认识

首先，我们必须回归到儿童诗的本质。儿童诗是为儿童创作或适合儿童阅读的诗歌，它最大的特点在于其童心视角、鲜活意象、朗朗上口的韵律和对世界的好奇与赞美。它不追求宏大叙事或深刻哲理，而是以最直接、最感性的方式触及儿童的心灵。它的语言常常是跳跃的、富有想象力的，音韵节奏感强，富有音乐性。它鼓励孩子用全新的眼光打量周遭的一切，唤醒他们内心深处的感知与表达欲。

长期以来，在我们的教学观念中，诗歌往往与“意义挖掘”、“中心思想”、“修辞手法”等词语紧密相连，这种成人化的、分析性的教学模式，在面对儿童诗时，却常常显现出其弊端。它容易扼杀儿童对诗歌原初的感性体验，将原本活泼的诗歌肢解成一个个冰冷的知识点。儿童诗的价值，绝不仅仅在于教会孩子认识几个字、理解几个词，更在于：

• 激发语言感知与表达： 儿童诗是语言的精灵，其韵律、节奏、叠词、拟声词等，能潜移默化地培养儿童对语言的敏感度，拓展词汇，提升口语表达的流畅性和生动性。
• 滋养想象力与创造力： 儿童诗充满奇思妙想，能打开孩子想象的闸门，让他们在诗歌的翅膀上自由翱翔，从而激发出内在的创造潜能。
• 培养审美情趣： 儿童诗的意象美、语言美、音韵美，是儿童审美启蒙的最佳载体，能引导孩子发现生活中的美，培养高雅的艺术品位。
• 发展情商与共情能力： 诗歌常常是情感的载体，儿童诗通过描绘儿童熟悉的生活场景和情感体验，帮助他们认识、表达和理解各种情绪，培养同理心。
• 构建积极健康的心灵世界： 许多儿童诗歌充满阳光、积极向上，传递真善美，能为孩子的心灵注入温暖与力量，塑造乐观开朗的性格。

反思我的教学，我曾一度过于强调诗歌“教给孩子什么道理”，而忽略了诗歌本身所能带来的纯粹的快乐和审美体验。这让我意识到，儿童诗的教学，首要任务是“唤醒”，而非“灌输”；是“引领”，而非“规定”。

二、 传统教学模式的困境与自我批判

在过往的儿童诗教学实践中，我发现自己也曾不自觉地陷入一些常见的教学误区，这些误区极大地削弱了儿童诗应有的教育效能：

1. 过度解读与成人化思维的桎梏。

这是最常见也最危险的误区。我们常常习惯性地用成人的逻辑和思维去审视儿童诗，急于为每一句诗歌寻找“标准答案”，挖掘其“深层含义”。比如，当一首诗歌写到“小鸟在歌唱”，我们可能会追问“它为什么歌唱？是高兴还是悲伤？”，甚至引导孩子去思考“我们应该像小鸟一样热爱生活”。这种“过度阐释”不仅扼杀了诗歌的朦胧美和多义性，更剥夺了儿童根据自身经验进行自由联想和感受的权利。儿童的认知特点决定了他们更多依赖直觉和形象思维，过于强调逻辑分析和抽象概括，只会让他们感到困惑和厌倦。我曾看到有老师将儿童诗的教学目标设定为“理解作者表达的情感，体会诗歌的写作手法”，这无疑是将儿童诗“成人化”的极致表现，把活泼的诗歌变成了“高考试题”的练习文本。

2. 功利化与知识点的碎片化。

在应试教育的大背景下，儿童诗的教学也难免被功利主义所侵蚀。我们可能更关注诗歌中是否有生字新词，是否有修辞手法可以“考查”，或者是否能与某个阅读理解题型挂钩。诗歌的教学被分解为词语解释、句子仿写、中心思想概括等碎片化的知识点。这种教学模式使得儿童诗失去了其整体性、艺术性和审美性，孩子们在机械的操练中，对诗歌的兴趣被一点点消磨殆尽，甚至产生抵触情绪。他们记住的可能只是几个知识点，而非诗歌带来的美妙体验。

3. 忽略“诗味”与情感体验的缺失。

儿童诗最核心的魅力在于其“诗味”，即诗歌所营造的意境、情感、韵律和画面感。然而，在我的教学反思中，我发现自己有时过于注重文本的“显性信息”，而忽略了引导孩子去感受诗歌的“隐性信息”——那些需要用心灵去体会、去捕捉的诗意。比如，一首描绘雨的诗，如果仅仅停留在“雨是什么颜色”、“雨像什么”的层面，而未能让孩子闭上眼睛去倾听雨声，去感受雨滴打在脸上的清凉，去想象雨后泥土的芬芳，那么这首诗的“味道”就荡然无存了。情感的缺失，是儿童诗教学最大的遗憾，因为诗歌本身就是情感的艺术。

4. 教学方式的单一与缺乏互动。

传统的诗歌教学往往以教师讲解为主，学生被动接受。教师在讲台上滔滔不绝，分析、归纳、总结，而学生只是机械地圈点、笔记、背诵。这种缺乏互动、缺乏体验的教学方式，使得儿童诗的课堂沉闷乏味。儿童天性好动、好奇，需要多样化的学习方式来维持他们的注意力，激发他们的学习热情。如果仅仅停留在“听讲”层面，儿童诗的活力将无从展现。

三、 构建以儿童为中心的诗意课堂：策略与实践反思

认识到过往的不足，我开始重新审视和调整我的儿童诗教学策略，力求构建一个真正以儿童为中心，充满诗意、生机与活力的课堂。

1. 创设情境，唤醒感性体验。

儿童诗的教学应始于情境，而非文本。在教学一首描写四季的诗歌前，我们可以播放自然界的声音，如风声、雨声、鸟鸣，或者展示相应季节的图片、视频，甚至可以带着孩子们到户外感受真实的自然环境。让孩子在情境中沉浸，唤醒他们的视觉、听觉、嗅觉、触觉等多种感官，为理解诗歌营造浓厚的气氛。例如，在教学《小雨点》时，我不再直接板书课题，而是先播放下雨的声音，同时让孩子们闭上眼睛，想象自己就是一滴小雨点，感受从天上落下来的过程，然后才引出诗歌，孩子们对诗歌的接纳度和理解深度有了显著提升。

2. 朗读为本，涵泳诗歌韵律与情感。

朗读是诗歌教学的灵魂。儿童诗尤其强调音韵和节奏，反复的、富有感情的朗读能让孩子们在听觉上充分感受诗歌的音乐美。

示范朗读： 教师的示范朗读至关重要，它需要充满感情，语速、语调、重音、停顿都应准确到位，让孩子们领略诗歌的魅力。

多样化朗读： 鼓励孩子们采用多种方式朗读，如自由朗读、指名朗读、分角色朗读、赛读、小组合作读、配乐朗读等，激发他们朗读的兴趣。

在朗读中感悟： 不急于在朗读后提问“这句诗什么意思”，而是引导他们“听了这首诗，你有什么感觉？脑海里出现了什么画面？”让孩子们在反复的吟咏中，自然而然地体会诗歌的节奏感，捕捉诗歌的意象，感受诗歌蕴含的情感。例如，在教《春雨》一诗时，我引导孩子们用轻柔的声音读，想象小雨点沙沙落在地上的样子；读到“小草钻出来”时，声音可以变得更轻快有力，仿佛看到小草努力生长的画面。

3. 想象联想，拓展思维空间。

儿童诗是想象力的翅膀，教学应充分利用这一点，鼓励孩子大胆想象。

“如果我是…”： 引导孩子设身处地地想象自己是诗歌中的某个形象，去感受它的世界。如“如果我是风，我会把什么带到远方？”“如果我是太阳，我会把温暖送给谁？”

画面感描绘： 鼓励孩子将诗歌转化为图画，用语言描述脑海中浮现的画面，或者直接动手绘画、制作手抄报。

续编与创作： 在理解诗歌的基础上，尝试续写诗歌的结尾，或模仿诗歌的句式和风格进行创作。这不仅能巩固对诗歌的理解，更能激发孩子的创造潜能。例如，在学完《静夜思》后，我曾引导孩子们思考“除了月亮，你还想到了谁？它也在做什么？”有的孩子写“小猫在睡觉，它在做甜甜的梦”，有的写“妈妈在织毛衣，她想念远方的我”，这些都是极富童趣和想象力的表达。

4. 开放解读，尊重儿童个体差异。

儿童诗的魅力在于其多义性，没有唯一的“标准答案”。教师应鼓励孩子们自由表达对诗歌的理解和感受，尊重他们独特的视角和体验。

不预设答案： 在提问时，避免提出引导性过强的问题，多用“你觉得”、“你看到了什么”、“你有什么想法”等开放性问句。

多元评价： 对孩子们的不同理解给予肯定和鼓励，帮助他们学会倾听和尊重他人的观点。即使孩子的理解与成人预期有偏差，只要言之有理，也应予以保护。

共享与交流： 搭建平台让孩子们分享自己的感受、想象和创作，在交流中相互启发，拓展思维。这种共享的过程本身就是一种深度学习。

5. 整合资源，延伸诗歌生命。

儿童诗的教学不应局限于课堂和文本，而应与生活、其他艺术形式相融合，使诗歌的生命力得以延伸。

诗歌与音乐： 许多儿童诗本身就具有音乐性，可以尝试为诗歌配乐，或者将诗歌谱成歌曲传唱。

诗歌与美术： 鼓励孩子将诗歌内容通过绘画、剪纸、泥塑等形式表现出来。

诗歌与表演： 组织诗歌朗诵会、诗剧表演，让孩子们在表演中更好地理解和体验诗歌。

诗歌与生活： 引导孩子在日常生活中发现诗意，如观察一朵花的开放，聆听雨声，感受风的轻抚，鼓励他们用诗歌的语言记录下这些美好的瞬间。

四、 教师角色定位与专业成长

在儿童诗教学的反思过程中，我深感教师的角色定位至关重要。我们不再仅仅是知识的传授者，更是：

• 诗意的引领者： 教师自身需要对儿童诗抱有热情，具备一定的诗歌素养，才能将这份热情传递给孩子。我们应该多阅读优秀的儿童诗，理解儿童的心理特点。
• 想象力的唤醒者： 教师要敢于放手，允许孩子“胡思乱想”，甚至要和孩子一起“异想天开”，在自由开放的氛围中激发他们的想象力。
• 情感的共鸣者： 教师要具备同理心，蹲下来，用孩子的眼睛看世界，理解他们的喜怒哀乐，与他们在诗歌的情感世界中产生共鸣。
• 多元学习的组织者： 教师要善于设计多样化的教学活动，将朗读、表演、绘画、游戏等多种形式融入课堂，让学习充满乐趣。
• 学习过程的观察者与促进者： 教师要仔细观察孩子在学习过程中的反应，及时调整教学策略，为他们提供个性化的支持和引导。

我的专业成长，正是在不断的反思和实践中得以深化。我开始意识到，每一次儿童诗的教学，都是一次与童心世界的对话，一次对语言艺术的探索，也是一次对自我教学理念的更新。这需要我们保持一颗敏感、开放、好奇的心，不断学习，不断尝试。

五、 挑战与未来展望

儿童诗教学的道路并非一帆风顺，我们仍面临诸多挑战：

• 课时压力： 在有限的教学时间内，如何平衡儿童诗教学与其他语文知识点学习的权重，仍是一个现实问题。
• 评价体系： 如何对儿童诗教学的效果进行科学、多元的评价，避免再次陷入知识点考查的泥淖，是我们需要持续探索的方向。
• 教师素养： 并非所有教师都对儿童诗有深入的理解和热爱，提升教师自身的诗歌素养和教学技能仍需加强。
• 优质资源匮乏： 虽然优秀的儿童诗作品不少，但如何筛选、整合，并制作出适合教学的配套资源，仍有进步空间。

尽管有挑战，但我对儿童诗教学的未来充满信心。我相信，随着教育理念的不断更新，儿童诗的独特价值将得到更广泛的认可。我们应该致力于：

• 构建完善的儿童诗课程体系： 将儿童诗教学贯穿于不同学段，形成系统性、阶梯性的教学内容。
• 开发多样化的教学资源： 鼓励创作更多优质的儿童诗，并配套开发音频、视频、绘本等多元化的教学材料。
• 强化教师培训： 提升教师对儿童诗的鉴赏能力、教学设计能力和实践能力。
• 推广家校共育： 引导家长认识儿童诗的价值，鼓励亲子共读，在家庭中营造诗意的氛围。

儿童诗教学反思的深层意义在于，它促使我们重新审视教育的本质。教育不应仅仅是知识的传递，更是生命的唤醒，潜能的激发，人性的滋养。儿童诗，作为其中一扇通往心灵和艺术的窗户，承载着不可替代的使命。当我们用心去教授儿童诗，当孩子们在诗歌中感受到美、想象、温暖与力量时，我们所教的就不再仅仅是诗，而是如何去感受生活，如何去热爱生命，如何去用语言和心灵与世界对话。这，或许才是儿童诗教学最深远、最持久的意义。而作为教育者，我们的反思与前行，正是为了让这份意义，在每一个孩子的心灵中生根发芽，开出最美的诗意之花。